Thu. Nov 14th, 2019

Portal Seteviko

Diri Kita itu Seniman

Dibalik Karya Seni

3 min read

Di belakang setiap seniman dan setiap lukisan, patung, dan kreasi multimedia terdapat kisah yang menarik. Peristiwa, tempat, orang, dan bahkan sesuatu yang sesederhana warna atau tekstur dapat menginspirasi sebuah karya seni, dan cerita di balik sebuah karya dapat membantu kita mendapatkan penghargaan yang lebih besar untuk kompleksitasnya dan meningkatkan efek yang dapat terjadi pada kita. Para seniman berikut dengan murah hati membagikan kisah mereka dengan ABN, memungkinkan kami akses eksklusif ke proses inspirasi mereka.

 

Travis Tarbox Hotaling, seorang seniman yang tinggal di desa Yellow Springs, Ohio, memulai setiap sesi melukis dengan mengisi sepedanya dengan persediaan dan mengayuh pedal untuk menemukan lokasi inspirasinya berikutnya. Seri-seri lukisan terbaru Hotaling menampilkan bentang alam plein-air dari lingkungan di sekitar kota asalnya, banyak di antaranya tidak terpengaruh oleh perkembangan manusia — yaitu, mereka memiliki beberapa bangunan atau penghalang buatan manusia yang khas. Namun, seperti yang ditunjukkan oleh Hotaling, pemirsa masih dapat merasakan kehadiran manusia dalam bentang alamnya karena pertanian pertanian telah memberi karakter bahkan pada bidang terpencil di pedesaan Ohio yang ia lukis.

 

Kondisi alam memberikan tantangan yang disambut baik bagi seniman. “Kadang-kadang saya akan membuat sketsa kecil, tetapi seringkali saya ingin sekali memasang panel di atas kuda-kuda dan mulai menemukan bentuk,” katanya. “Kecepatan menjadi penting untuk menemukan efek cahaya atau pola cuaca tertentu.”

 

Tetapi efek keseluruhan dari melukis di luar dalam lanskap pastoral yang jauh telah meditatif dan tenang. “Untuk duduk relatif diam di satu lokasi ketika [alam] bergerak di sekitar Anda dapat memiliki efek mendalam pada persepsi kecepatan di mana kita menjalani hidup kita,” katanya.

 

Dalam serial plein-air-nya, Hotaling telah mulai menggunakan pisau palet untuk menambahkan elemen pahatan pada lukisannya. “Menggunakan pisau adalah pengalaman baru bagi saya,” katanya. “Saya sangat senang bisa bekerja dengan tekstur dan lapisan yang mereka buat.”

 

Ketika musim dingin menetap di Yellow Springs, Hotaling telah memindahkan karyanya di dalam ruangan tetapi terus menambah seri dengan menerjemahkan beberapa bagian yang ia lukis di luar ruangan, yang sering kali kecil karena daya dukung sepeda yang terbatas, menjadi karya skala lebih besar .

 

Di masa depan, kata Hotaling, dia ingin membawa sepedanya dan catnya ke luar negeri untuk bersepeda dan melukis di seluruh benua asing. “Itu selalu menarik untuk melangkah ke wilayah yang tidak diketahui dan melihat di mana ia akan membawa Anda sebagai seorang seniman,” katanya. “Itulah satu-satunya cara untuk mempertahankan karier seni — untuk tidak pernah berhenti mencari sesuatu yang baru untuk dicoba. Dalam hal pembuatan seni, tidak ada puncak — tidak ada garis akhir. Selalu ada sesuatu yang baru untuk dicoba atau dikembangkan dalam pengamatan, estetika, upaya atau eksekusi Anda. Ini adalah pengejaran seumur hidup jika Anda menginginkannya. ”

 

Dalam kreasi Leda Maria, ia bekerja dengan cat air, minyak, akrilik, media campuran, dan encaustic. Bagaimanapun mediumnya, warna memberikan inspirasi pertama bagi banyak karya seninya. Lukisannya “I Like Blue, but I Prefer Red” memulai rangkaian lukisan “Red” yang telah dikerjakannya sejak 2005.

 

Dalam seri Merah, ia menggunakan busa, kain alami, batu dan bahan lainnya untuk menambah tekstur. “Merah adalah warna favorit saya,” katanya. “Itu datang dari hati. Ketika saya memulai seri, saya memiliki warna dan subjek dalam pikiran dan terus menulis sampai saya selesai. ”

 

Maria mengatakan bahwa dia juga mendapatkan inspirasi dari orang-orang yang dia amati saat bepergian. Beberapa lukisan dari seri itu dipajang di pameran Show de Bola tahun lalu di Brasil, yang dikuratori Maria. Setiap lukisan berbentuk segi enam untuk melambangkan bumi, atau tambalan dunia.

 

Maria menyebut pameran Show de Bola sebagai “proyek sosial-budaya” dan mencatat bahwa seniman dari segala usia, latar belakang, dan gaya dapat berpartisipasi. “Bagi banyak seniman, ini adalah pertama kalinya mereka berada di pertunjukan yang terorganisir,” katanya.

 

Dalam Show de Bola tahun ini, seniman akan didorong untuk berbagi keindahan negara mereka sendiri dalam karya seni mereka. Acara ini sedang diperluas tahun ini dan akan menjadi bagian dari Artexpo New York dan Berlin Art Fair, keduanya pada bulan April. Selain itu, Maria telah diundang untuk berpartisipasi dalam Venice Biennale, yang dibuka pada bulan Mei.

 

Lahir di Brasil, Maria saat ini tinggal di New York.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Copyright © All rights reserved. | Newsphere by AF themes.